Arxiu d'etiquetes: intriga

The Private Life of Sherlock Holmes

Billy Wilder va quadrar el cercle, parodiant un personatge mític i aconseguint que els seus fans siguin defensors acèrrims de la seva revisió del personatge. Fracàs comercial i obra mutilada des del mateix començament, és nogensmenys una comèdia d’altíssim nivell i d’un enginy aclaparador. I el concert per a violí de Miklós Rozsa, una altra maravella en sí mateixa.

The Private Life of Sherlock Holmes

En una època on els estudis tracten desesperadament de rendibilitzar el seu fons d’armari és molt extrany que encara no hagi aparegut la comercialització d’una versió extesa d’aquest film. Originalment estava concebut com quatre episodis, dels quals només s’han inclós a la versió estrenada al cinema el segon i el quart, per a fer que la pel·lícula fos més curta i comercial. De totes maneres, La vida privada de Sherlock Holmes és llarga i no va tenir gaire èxit en la seva estrena. A l’igual que en el cas de The Princess Bride, un escàs èxit en primer moment però una llarga vida com a film de culte.

Si una paraula defineix The Private Life of Sherlock Holmes és equilibri. Equilibri entre comèdia i intriga; entre l’elegància victoriana i la irreverència del Sherlock Holmes que composa un magistral Robert Stephens; entre la simplicitat del Dr. Watson de Colin Blakely i la sofisticació d’una fascinant Geneviève Page; entre la sobrietat de Christopher Lee com a Mycroft Holmes i l’histrionisme de Tamara Toumanova com a diva de la dansa.

Em va costar anys i panys, però gràcies a internet i a pesar de la SGAE vaig aconseguir escoltar la maravellosa banda sonora de Miklós Rozsa, que parteix de un concert per a violí que va composar a la seva joventut i que Billy Wilder havia escoltat en un concert a Viena gairebé quaranta anys abans de rodar The Private Life of Sherlock Holmes.

I un dels millors epílegs que s’han rodat mai.

Adient per a fanàtics de Sherlock Holmes, pels que odien Sherlock Holmes, i pels aficionats a la comèdia o a les històries de detectius. Contraindicada només per a gent sense bon gust ni sentit de l’humor.

Salut i sort,
Ivan.


Los guardianes del libro

Un best seller que es llegeix bé i deixa bon regust.

Geraldine Brooks - Los guardianes del libro

Una restauradora australiana de llibres antics és contractada per les Nacions Unides per a restaurar un incunable trobat a Sarajevo durante la guerra dels Balcans. Partint d’aquesta premisa real, la novel·la desenvolupa diverses trames fictícies que es relacionen entre si. Per una banda hi ha la història del llibre, una Haggadah excepcional, de les persones que el van crear primer i protegir després. Per una altra hi ha les peripècies de la restauradora a començament del segle XXI.

Los guardianes del libro no és una novel·la històrica típica, tot i que la ficció respecta el que se sap sobre la Haggadah de Sarajevo, sinó més aviat una novel·la d’intriga. Hi ha un misteri i pel camí anem descobrint una sèrie de personatges i les seves vivències. És una ficció històrica erudita, però amb uns clixès excessius.

M’ha agradat la narració viva i els personatges i les situacions descrits per la Geraldine Brooks, traduïts al castellà per Claudio Molinari. Mescla molt bé la descripció de fets amb la dels sentiments dels protagonistes, involucra el lector en la novel·la.

No m’ha agradat un parell de coses. La primera la sobreabundància de trames de la part actual de la novel·la. D’acord que un best seller ha d’interessar a molta gent, però tampoc cal incloure un fil argumental per a tothom. La segona, que determinats personatges del capítol de Sevilla no els he trobat massa creïbles. Potser jo sóc massa masclista, i segurament ha hagut moltes dones heròiques envoltant la Haggadah, però a Los guardianes del libro només falta aparèixer la Halle Berry encarnant la super-agent Jinxs.

Adient per passar una bona estona i descobrir un rerefons històric molt interessant. Contraindicat si busqueu literatura amb majúscules.

Salut i sort,
Ivan.


Day 4

Quart dia més llarg en la vida de Jack Bauer. Acció per parar un tren.

24 - Quarta temporada

La quarta temporada de 24 continua sota les mateixes premises que els Day 1, Day 2 i Day 3: molta acció, molta intriga, trama molt embolicada amb múltiples subtrames, tant personals com professionals, i eleccions morals si més no molt qüestionables. Però, el nivell del guió trobo que ha baixat força durant aquesta temporada.

A partir d’aquí comentaré el detall i per tant hi haurà spoilers.

El primer que he notat és que el conjunt de personatges han perdut qualitat. Chappelle, Nina Myers i la Sherry Palmer són caràcters molt més forts que Edgar i la nova directora del CTU. I el que feia de xicot de l’Elisha Cuthbeart era un personatge que li plantava cara a Jack, quelcom important. L’Elisha ens posava sovint dels nervis, però … se li perdona. Ara no hi ha ningú a qui perdonar.

La trama d’aquest quart dia és massa brutal. Vull dir: una sola de les amenaces (segrest del Secretari de Defensa; complot per destruir les centrals atòmiques nordamericanes; complot per matar el President; complot per fer detonar un o més míssils nuclears) ja és prou potent i definitiva. La hipòtesi que un grup terrorista vulgui fer totes quatre coses i a més d’una tacada és exageradíssima.

Un altre punt és l’evolució dels personatges principals. Amb el que ha plogut en els tres primers dies, ja haurien d’haver aprés allò de jugar en equip. Doncs no, continuen comportant-se igual que en les tres primeres temporades. Sembla que les seqüeles són només sentimentals. I parlant d’això? Què s’ha fet de la filla de Bauer i el seu xicot? Aquest és un punt penjat de la temporada anterior, però és que dins del Day 4 hi ha personatges que no sabem com acaben: Behrooz i Sam Mitchell, i són prou importants.

En definitiva, que la sèrie està molt bé i és una llàstima que no puleixin el guió un pèl més. No sé per on han tirat les següents tres temporades, però continuar augmentant el ritme em sembla suicida: ni 007 ni Rambo són creïbles, imagineu-vos el seu encreuament.

Adient per passar un cap de setmana absorvit davant una pantalla. Contraindicat si teniu el cor sensible.

Salut i sort,
Ivan.


Valkyrie

Una de les grans decepcions de la cartellera recent.

Valkyrie

Hi havia molta expectació amb Valkyrie. Representava la reunió, uns quants anys i milions de dólars després, del director i el guionista de The Usual Suspects, thriller de referència en la darrera década; el retorn de Bryan Singer al cinema d’intriga i acció, després de la seva trilogia de superherois; i el darrer intent d’obtenir l’Oscar per part de Tom Cruise. Al final, poca cosa.

M’imagino que Cruise, després de les crítiques al poc rigor històric de The Last Samurai, va forçar que el guió sigués el màxim de respectuós amb la veritat històrica. Després de llegir la versió de Ian Kershaw sobre el tema, sembla que això ho ha aconseguit. Malauradament, el guió no conté elements que permetin l’espectador connectar emocionalment amb la història. La narració és completament lineal i freda, limitant-se a exposar clarament els fets, però mai les emocions i el dramatisme del moment. Els únics personatges que estan ben retratats són els generals Beck (Terence Stamp) i Fromm (Tom Wilkinson); de la resta de gent involucrada no aprenem gaire o gens sobre la seva motivació.

Això si, és un film molt correctament produit i que té la virtut de no allargar innecessàriament el metratge.

Adient si sou aficionats a la història. Contraindicat si buscaveu una pel·lícula d’acció.

Salut i sort,
Ivan.


24: Day 3

Ja he vist la tercera temporada de 24, i a més, com toca: fent un intensiu en tres dies.

Day 3

A la tercera temporada es reconeixen un munt de constants en la sèrie, característiques comunes dels best-sellers ja sia televisius o literaris. A saber: diverses trames argumentals, i de diversa mena (la d’acció, la intriga política, el drama humà , la trama romàntica); protagonisme coral, amb diversos personatges que agafen protagonisme segons el moment narratiu; amenaces de tota mena: armes de destrucció massiva, perill per a vides concretes, disgusts per tothom. Això es garanteix que un públic el més ample possible es pugui sentir identificat.

La tècnica de narrar en temps real emfatitza la part d’acció que té la sèrie, mentre que la intriga queda penalitzada. Hi ha moltes coses que sospites que en el món real es deixarien per l’endemà , però aquí s’han de resoldre ja mateix.

El fet que l’estructura de la sèrie es mantingui fa que aquesta resulti una mica previsible. Però clar, aquí està el talent dels guionistes per a enredar-te un cop i un altre, fent que els primers episodis creguis que "no t’atrapa" però mica en mica agafant-te fort pel coll i no soltant-te.

El resultat de tot plegat són vint-i-quatre episodis emocionants, trepidants i apassionants. Un entreteniment de primera qualitat que es queda a la vora de les produccions cinematogràfiques tipus Bourne, i és que produir vint-i-quatre hores de televisió té una dificultat logística i creativa molt important.

Adient per a esborrar un parell de dies complerts del teu calendari. Contraindicat si tens la targeta d’algun cardiòleg.

Salut i sort,
Ivan.


The Good German

Steven Soderbergh ha volgut fer el que se’n diu un exercici d’estil. Ha rodat aquesta història d’intriga al Berlín ocupat exactament igual que es va rodar El tercer hombre fa mig segle. I clar, han passat cinquanta anys.

Continue reading


24, segona temporada

Igual que la primera temporada, la segona temporada de 24 és trepidant, emocionant, té intriga a dojo i un munt de sucre i detalls sentimentals, o sigui que tots els membres de la família es poden sentir identificats amb algun personatge de la sèrie i poden tenir la seva trama preferida.

24 Season 2

Si ja heu vist la sèrie, no us aportaria res explicant-vos de què va; i si no l’heu vista i voleu saber-ho, la Viquipèdia ho pot fer molt millor que jo.

Nosaltres hem vist la sèrie en més o menys un mes. Tenint en compte que hem estat fora una setmana, això ens porta una mitjana de quatre capítols setmanals. Clar que el darrer dia, devorats per la intriga, en vam veure quatre gairebé seguits. El proper és mirar una temporada (vint-i-quatre episodis, vint-i-quatre hores) en un cap de setmana. No m’imagino veure 24 al ritme d’un capítol setmanal.

Tot i que hi ha diversos directors i guionistes, no s’aprecia cap diferència d’estil entre diferents capítols. Les interpretacions són igualment correctes i convincents. De la versemblança dels guions en els trets principals, res a dir; a petita escala, hi ha alguns detalls que potser no lliguen massa bé, com per exemple les extraordinàries capacitats físiques de Jack Bauer, però si ja t’has empassat 007 i Schwarzenneggers, què més fa.

En aquest Day 2 he trobat algun punt de la trama que no ha quedat ben resolt, especialment dos personatges secundaris que desapareixen massa de cop i queden massa punts oberts. Alguns són assumibles i es pot imaginar l’explicació; altres en canvi són font de debat als fòrums d’internet. Es veu que hi ha determinades claus que es revelen a les temporades 3 i 4 i … al videojoc.

Quan Expediente X va tenir un munt d’èxit, va haver la pel·lícula, on es desvetllava algun punt important de la trama mítica, la de la invasió extraterrestre. També va haver-hi el joc, però no afegia significat a la sèrie, sinó que era una trama a banda (altres episodis que no s’havien rodat, igual que els jocs basats en CSI). Aquí, en canvi, el joc i la sèrie de televisió s’han solapat l’un amb l’altra.

M’imagino els meus pares seguint 24. Però no els imagino posant-se a jugar a un joc d’ordenador per a saber com acaba determinat personatge. Potser és que la població americana és molt diferent? Segurament, que amb els que ho són ja tenen prou mercat.

Tot plegat, un entreteniment de primera qualitat servit amb embocall de luxe.

Salut i sort,
Ivan.


The perfume

Encara no he llegit la novel·la de Patrick Suskind, però ahir vaig anar a veure el film de Tom Tykwer. Per tant, no puc jutjar la bondat de l’adaptació i del que parlaré aquí és només d’una pel·lícula. Avís per a lectors.

El perfume

Com a pel·lícula, està molt bé. El cinema ha tractat moltes vegades el tema de l’assassí en sèrie, però ha acostumat a fer-ho des d’una perspectiva contemporània. La majoria de films que aborden el tema (de memòria: Citizen X, la millor; El silencio de los Corderos, impressionant; Copycat, amb les millors actrius; The Bone Collector, amb la policia més guapa i a més bona actriu) estan situades al temps present, on sembla natural, ja que abans aquestes coses no passaven. Jo recordo haver vist un film hispano-alemany titolat El cebo que amb poc pressupost, blanc i negre i sense efectes especials ni sang ni fetge feia molta por i estava ambientat als anys cinquanta (en aquella època era el temps present). Serial killer en un film d’època recordo El Pacto de los Lobos, visualment efectista però mediocre. O sigui que queda poc per inventar.

I aquí és on entra Suskind, amb tot el món sensorial particular del seu personatge. Un pervers hedonisme que el porta a sacrificar (voluntàriament o no) a quanta gent faci falta per a aconseguir el seu plaer i propòsit. Hi ha qui li ha vist una interpretació religiosa a la novel·la, jo en canvi he vist The Perfume com una barreja entre la trama policial (on el protagonista és un dolent especialment odiós), el retrat d’època i una poesia visual molt aconseguida.

La gran estrella de la funció és la impactant fotografia de Frank Griebe. El perfum és una successió d’imatges molt ben aconseguides i de tota mena: paissatges, retrats, collages, … n’hi ha de reals i de creades per ordenador, amb colors apagats (al mercat i a les ciutats, de l’estil que ha fet servir Eastwood a Banderas de nuestros padres) i amb colors vius (la Toscana, la Costa Brava) i amb ocres maravellosos resultat figurat de la llum de les espelmes. Per moments he recordat tant la pintura de Velázquez com els bodegons clàssics, una delícia visual. (Això si: els cinc primers minuts de pel·lícula no són aptes per ulls sensibles.)

Amb això, una música absorvent i molt ben acoplada a la història i un disseny artístic molt precís en la reconstrucció històrica, ja havia mitja feina feta. Vestuari, escenaris, localitzacions … absolutament tot perfectament posat per a fer-te creure que tens una finestra oberta al segle XVIII. Pels catalans hi ha l’atractiu afegit d’anar reconeixent els espais on es va rodar The Perfume: el carrer Ferran, el Call de Girona, la Catedral de Tarragona, la Costa Brava, entre d’altres. Només quedava trobar quatre intèrprets que donessin el to.

Ben Wishaw dibuixa un assassí en sèrie arquetípic, fred i repulsiu però que també té una aparença tendra quan el director i la veu en off de William Hurt volen que ens identifiquem amb la seva cerca de la bellesa. Dustin Hoffman disfruta interpretant un perfumista histriònic i un Alan Rickman, excel·lent com sempre, completen un repartiment prou competent, on els secundaris no mereixen aquest adjectiu.

Em queduen el gust d’anar reconeixent paisatges familiars i la bellesa primaveral de Rachel Hurd-Wood, la darrera d’una successió de belleses pelroges que ens regala aquest film.

Salut i sort,
Ivan.

Tom Tykwer
The Perfume
2006.


Munich

Quan una pel·lícula que dura tres hores et passa volant, és que és bona. Munich és boníssima.

Spielberg ens explica dues històries lligades, la del que va passar a Munic i la del que va passar després, barrejant present i passat, realitat i ficció. Ho fa amb pols ferm, fent servir al màxim tot el ventall de recursos que hi ha a l’abast del director: la fotografia (ombrívola, amb molts contrastos, amb personalitat), la música de John Williams (sensacional), un disseny artístic impecable (com sempre a una producció Spielberg) i uns actors que tenen molt clar qui són els seus personatges. S’ha guanyat a pols la nominació a l’Oscar.

Aquest és un thriller amb missatge, i com que tothom ja es dedica a comentar la part pseudo-històrica de la història (sense anar més lluny, es va portar el 80% de la crítica que va aparèixer a La Vanguardia) jo intentaré centrar-me en l’aspecte cinematogràfic.

Tenim un thriller trepidant sense cap gran persecució i només una escena de tiros en tot el film. La intriga, l’emoció, van per altres llocs: els caps dels protagonistes. A Spielberg li interessa més retratar les relacions entre ells i com reaccionen davant dels aconteixements, que no els aconteixements en si.

Des que es va publicar The Day of the Jackal, la novel·la de Frederick Forsyth, totes aquestes trames s’han recolzat i molt en la descripció dels detalls tècnics, tant en els originals impresos com en les adaptacions al cinema. Tom Clancy abruma amb descripcions de tota mena de gadgets tecnològics d’aplicació militar i d’espionatge; John LeCarré ens ha explicat com falsificar fotografies (de les analògiques, quan era difícil) i estem acostumats a veure com l’informàtic de torn és guiat pel detectiu per a trovar la cara de l’assassí a la imatge satèlit d’una platja paradisíaca. En canvi, a Munich això només passa un cop i cap el final. El que es porta tota l’atenció és el retrat i l’evolució psicològica dels personatges.

Spielberg no fa servir cap llarga parrafada per explicar sentiments ni pensaments. Li basten seqüències molt curtes, inclús sense diàleg, per a transmetre estats d’ànim, d’opinió, actituds, maneres de ser. Veure que tant punt surt per televisió la llista de morts a l’atemptat, d’altres estan elaborant ja una altra llista, t’explica molt de com anaven les coses a Israel ja a l’any 72; Intercalar les dues famílies mirant la retransmissió del que passava a la vila olímpica, els grups de gent que s’aplegava al davant dels aparells en locals públics, et parla de gent enfrontada per la política i unida per l’angoixa; El grup de companys que s’aplega al voltant d’una taula per a menjar i xerrar junts ja et diu -amb molt poc diàleg- com són com a grup i cadascun d’ells. Propi dels grans directors.

Probablement l’elipsi més llarga del cinema. El film comença amb els membres de Setembre Negre engegant l’atemptat durant els Jocs Olímpics i pràcticament acaba amb el desenllaç de l’atemptat. Enmig, les conseqüències, enfocant clarament a la relació causa-efecte, l’un com a justificació de l’altre, en un montatge brillant. El pla final sobre el World Trade Center de Manhattan, més enllà de la polèmica, remata aquest efecte.

També a La Vanguardia, vaig llegir un article de l’Henrique Cymerman on explicava que als antics membres del Mossad, algun dels quals havia protagonitzat la història real, no els ha agradat el film. Aneu a veure-la, paga la pena.

Salut i sort,
Ivan.

Munich
Steven Spielberg
DreamWorks, 2005


Què ploren les girafes?

La segona entrega de les aventures de la primera detectiva privada de la història de Botswana no decep gens ni mica. Quan vaig descobrir La Primera Agència de Dones Detectives ja vaig quedar impressionat. Un recull d’històries breus, tendres, amb un repertori de personatges ple de senzillesa i que mostra el ventall de vestits que poden vestir l’ànima humana, amb sentiments a flor de pell i però esquivant caure en la sensibleria, només per a nedar en el bon humor i la ironia.

Ara m’he acabat d’enamorar. De la Mma. Ramotswe, de la gent de Gaborone, del Sr. J.L.B. Matekoni, de l’escriptura de McCall Smith, i de Botswana.

Llàgrimes de Girafa presenta un altre reguitzell de personatges que són l’excusa perfecta per a dissertar tranquil·lament sobre el pas del temps i com va canviant la societat. Ens adonem que els temes importants són els mateixos a la desenvolupada Catalunya i a l’endarrerida Botswana, que el que amoïna a la gent és sempre el mateix, aquí i allà. Aquest cop, el format ha canviat del recull de contes a la novel·la.

El gènere negre sempre ha estat això, una bona descripció social adobada amb un bon misteri que mantingui la tensió argumental. Fils de trames diverses que es van lligant unes amb d’altres al voltant del lector o espectador, de les quals la criminal acostuma a no ser la més interessant. Aquesta novel·la va per aquest camí. Als misteris que ha de resoldre la Mma. Ramotswe cal afegir la seva relació amb el Sr. J.L.B. Matekoni, així com els altres personatges secundaris. McCall Smith, com abans han fet Dashiell Hammett o Ed McBain, retrata la societat que l’envolta i els seus reptes actuals, tot i que em queda el dubte de si la seva mirada no és massa tova amb la vida tradicional botswanesa.

En resum, pura delícia.

Salut i sort,
Ivan.

Alexander McCall Smith.
Llàgrimes de Girafa (Tears of the Giraffe)
Traducció de l’anglès a càrrec de Maria Roura.
Edicions La Campana.