Arxiu d'etiquetes: concerts

La ruta de l’Orient

Jordi Savall, acompanyat de La Capella Reial de Catalunya, Hesperion XXI i la seva dona Montserrat Figueras, va oferir un interessantíssim concert avui fa una setmana a Santa Maria del Mar.

Jordi Savall

En contra del que marca la tradició nadalenca, no era el Mesies, que també figura en el repertori discogràfic del músic igualadí, sinó d’un recull anomenat La Ruta de l’Orient en el temps de sant Francesc Xavier, consistent en la combinació de música sacra renaixentista amb música tradicional japonesa i índia, recollint així les principals influències musicals que (es suposa) va rebre el sant portuguès.

És per tant un viatge tant geogràfic com en el temps com alhora en la tecnologia musical. Prèviament al concert, els músics extrangers convidats (quatre japonesos i Ken Zucherman, un americà que és un reconegut solista de sitar i instruments tradicionals indis) van estar comentant (en japonès i anglès, traduïts pel mateix Savall i un traductor) diversos aspectes dels seus instruments: la tècnica interpretativa, el sentit espiritual que tenia per l’aristocràcia japonesa de l’època i la diferent construcció dels instruments, tant pel que fa al material (fustes diferents) com la manera de tallar-lo, el que fa que per exemple les seves flautes tinguin una sonoritat més ampla i rica que les europees.

Pel que fa al concert en sí, sensacional. Si et va el rotllo de la Música Antiga, naturalment. Una mica de cant coral, una mica de cançons animades (en aquella època era normal que els pelegrins es volguessin animar després d’haver fet un llarg viatge en condicions difícils), i molt lluïment de la Figueras, que va cantar el Cant de la Sibil·la d’una manera força emocionant. I la música oriental? Doncs creant interludis entre les peces occidentals més llargues i aspres. El que en principi no havia de lligar, resulta que tant musicalment com escènicament (un músic japonès amb el vestit tradicional tocant i caminant per enmig de la nau resultava d’allò més suggerent) combinava a la perfecció. Un torrent d’espiritualitat, misticisme i evocació de la Història va esdevenir a l’esglèsia.

L’escenari és gairebé perfecte. Nosaltres estàvem al costat d’una estufa i com podeu imaginar-vos jo em rostia i Yolanda estava pelada de fred. Però això, un vint-i-dos de desembre té poca solució. El minso que era l’escenari, en canvi, tinc la impressió que es podia haver treballat millor, perquè si bé La Capella Reial els vam poder veure, l’actuació (impressionant) d’Hesperion XXI va resultar gairebé clandestina, al quedar el grup tapat per l’escenari aleshores buit on feia un instant havia actuat el seu conjunt germà.

L’any musical acaba la mar de bé.

Salut i sort,
Ivan.


Mertens al Fortuny

Wim Mertens va oferir divendres passat el concert que ha marcat el començament de les cel·lebracions pels primers 25 anys de Punt 6 Ràdio. Acompanyat d’un quartet de metall (saxofons alt i soprano, trombó i trompeta) va interpretar durant gairebé dues hores un recull de les peces més animades i accesibles del seu repertori.

Quan va enregistrar West Side Story, la Kiri Te Kanawa va declarar que treballant amb Leonard Bernstein tenia la sensació de saber què havien sentit els músics contemporaris de Mozart. Recordo un cop que un amic meu em va demanar quins músics creia jo que, d’entre els que ens escoltem ara, passarien a la Història de la Música. Crec que Mertens és un d’ells.

La seva proposta minimalista pot resultar irritant pels que van mancats de paciència o pesada als que no acostumen a escoltar formats diferents de les cançons de tres minuts, però el pianista i compositor belga crea composicions delicades i sensibles, que orquestrades de manera inusual i amb un ús rítmicament contundent del piano porten a atmosferes engrescadores i vitalistes, pur optimisme musical.

Durant el concert Mertens ens va estalviar la part més arisca del seus més de vint àlbums, de manera que ningú va haver de badallar i fins i tot, en alguns moments, els aplaudiments es van avançar a la conclusió de les peces. La interpretació va ser vibrant, descansant en l’harmonia dels quatre instrumentistes i la veu de contra-alt de Mertens, veritable cinquè instrument i contrapunt agut a la sobrietat del metall.

El públic va gaudir de valent i va premiar el conjunt amb grans aplaudiments, recompensats alhora amb dos bisos. Jo era molt escèptic sobre com es traslladaria una música freda com és aquesta a un escenari, però he de reconèixer que paga molt la pena escoltar també aquesta música en viu. Avui he escoltat un altre cop el CD de Maximizing The Audience (ja té vint anys i ha envellit com el bon vi) i m’ha sobtat descobrir que la instrumentació original era força diferent, basada en veus femenines, el seu piano i acompanyament de corda. Divendres no vam trobar en falta ni la percusió ni les cantants. I també va resultar curiós descobrir com un instrument tant soso com el trombó pot tenir tanta trempera en mans d’algú com Tim Van Medegael.

Un excel·lent concert.

Salut i sort,
Ivan.

Wim Mertens Ensemble
29/SET/2006, Teatre Fortuny, Reus.


The Unfinished Concert

The Unfinished Concert

Formació: Eric Fuentes: veu i guitarra – Oriol Casasnovas: guitarra – Xavi Navarro: baix – Pablo Salas: bateria i veu.

Els Delorean tenien el cantant malalt (esperem que res greu) i per això ens vam quedar sense veure’ls. I això potser va estar bé perquè així vaig poder veure per primer cop The Unfinished Sympathy, dos dels tres CDs dels quals estan entre el millor que he sentit darrerament. Em refereixo a An Investment in Logistics i el magistral Rock for Food.

I el directe no va correspondre amb les bones vibracions dels enregistraments. Els falta un productor o un poval d’entusiasme i caradura, una de dues. Sonen freds, donen la idea d’estar complint amb el contracte però sense passar-s’ho bé a l’escenari. I això mata un repertori molt apreciable. Potser és que no estaven mentalment preparats per a fer una substitució?

El millor va arribar amb els dos bisos. El cantant l’Eric Fuentes va interpretar Rock for Food en solitari i va sortir-li una versió serena, esgarrada i molt sentida, que va arrencar grans però breus aplaudiments perquè de seguida la banda sencera va atacar An Investment in Logistics, aquest cop emfatitzant la vena més punk del grup i amagant la vessant més divertida i ballable de la cançó.

En resum, m’he quedat amb ganes de tornar-los a veure, per si hi ha més sort.
Salut i sort,
Ivan.


El mite visita el coliseu

Quan vas a un concert d’un mite, poden passar tres coses: tens bona sort, tens mala sort, o et quedes enmig.

Jo vaig tenir mala sort quan vaig anar a veure Bob Dylan, fa una pila d’anys, al Palau dels Esports. Una hora de concert, de bis una sola cançó i ves cap a casa. No recordo quant m’havia costat l’entrada, però era cara per aquella època. I a més, havia coincidit que Dylan acabava de fer una gira pels EUA acompanyat de Tom Petty & The Heartbreakers, que havia estat un exitàs i havia tingut molt de ressó aquí, gràcies en part a que el Canal 33 s’ho va manegar per a poder emetre part d’un concert impressionant. Les expectatives eren màximes, i la patacada va ser majúscula.

En canvi, vaig tenir bona sort la primera vegada que vaig veure B.B. King. The King fa, ara que és coetani de Matusalem, concerts molt previsibles, però resulta que el primer cop va tenir de teloner en Robert Cray, que també va tocar un parell de peces amb ell, i sembla que això el va animar i el Palau dels Esports (ves per on) va bullir amb un blues electritzant. Raimundo Amador no va aconseguir el mateix efecte al Velòdrom, anys més tard.

Dissabte, al Liceu, Van Morrison em va deixar amb bon regust però sabent que havia fet una actuació funcionarial, per a cobrir l’expedient. Encara és hora que saludi el públic, que faci una mínima improvisació o doni un cop de geni. Ara, ell i la banda toquen impecablement bé. Recolzat en un repertori de clàssics i en el bon ofici de tots els músics,
aquest concert és impossible que surti malament.

Van començar amb jazz i van anar oscilant cap el blues, amb puntets de soul i de rock, però mantenint un to mitjà-alt de revolucions que podia satisfer l’amplíssima audiència que es va aplegar al Liceu. Ningú no pot criticar la sel·lecció de les cançons. Destaco la versió de
Have I Told You Recently That I Love You, una meravella que va semblar dues cançons diferents, primer amb blues i després a ritme de swing, i la traca final amb Brown-Eyed Girl i Gloria.

Hora i mitja que va passar volant. Llàstima que saps que, quan la salut acompanya, hi ha molta més melmelada dins del pot.

Salut i sort,
Ivan.


Follow

Get every new post delivered to your Inbox.

Join 141 other followers